Títulos en Poesía

La poesía es la forma más bella de la expresión literaria. Sus infinitas posibilidades de transmitir sentimientos han provocado que grandes autores dedicaran una buena parte de su obra al cultivo de este género, que por otro lado, cuenta con una serie de normas y estilos definidos y por todos respetados.

I Premio ESPASAesPOESÍA 2018. El estilo delicado pero directo de Irene X y su voz feminista, rebelde y valiente se alían en esta obra, como un canto de denuncia a las desigualdades y los olvidos. Poemas que son historias particulares, relatos con protagonistas que van más allá de sus versos y nos hacen reflexionar sobre la condición humana.

Con una sensibilidad exquisita, Rupi Kaur aborda en "Todo lo que necesito existe ya en mí" algunos de los temas por los que se dio a conocer con sus anteriores obras como el feminismo, el trauma, la pérdida o el amor, pero en esta ocasión da un paso más allá y revela, en un ejercicio único de generosidad y honestidad, experiencias muy personales como el modo en que ha lidiado los últimos años con la depresión, el éxito o la presión a la que se ha visto sometida.

El rayo que no cesa es un poemario publicado por Miguel Hernández en 1936, meses antes del estallido de la Guerra Civil Española. La temática de la mayoría de sus poemas es amorosa y trágica, con un tono apasionado, pues el amor hiere al poeta que, sin embargo, se aferra a ese sentimiento buscando un sentido al mundo y a su propia existencia. El amor que reflejan los versos de Miguel Hernández es un amor romántico, pero también hay espacio para el amor por los amigos, como en la emocionante elegía que dedica a su amigo y maestro Ramón Sijé.

Edición a cargo del poeta, novelista y ensayista José Luis Ferris. Incluye guía de lectura, textos complementarios y taller de lectura. El poeta, novelista y ensayista José Luis Ferris ha preparado esta antología comentada con la intención de llegar al gran público, ofreciendo una visión amplia y lo más representativa posible de la poesía de Federico García Lorca y de su evolución personal en el contexto de la literatura de su tiempo.

La aurora. El poeta nos habla de nuevo de la ciudad como símbolo de soledad. Describe el amanecer no como una señal de renacimiento y alegría, sino como la imposibilidad de realización de sus esperanzas y anhelos, porque se encuentra al final de la noche en la más amarga desesperación. Panorama ciego de Nueva York. Lo estéril de la faceta amorosa del poeta se revela como su forma más íntima de dolor que hace extensivo a tod

"Volando de Catorce" es una recopilación de sonetos que Joaquín Sabina escribió mientras se recuperaba de un derrame cerebral que no le permitía subir a los escenarios. Aquí recita, con su característica profundidad y humor, treinta y seis (36) sonetos "que calientan el corazón". Como él mismo dice: "Busco la magia de la imperfección"

Sumérgete en un épico y misterioso viaje a través de los abismos del cosmos y las profundidades del tiempo, mientras exploras la maravilla literaria conocida como la "Teogonía" de Hesíodo. Esta obra maestra de la antigua Grecia despierta los sentidos y enciende la imaginación con su relato fascinante y trascendental sobre el origen de los dioses y el universo mismo.

La poesía es la forma más bella de la expresión literaria. Sus infinitas posibilidades de transmitir sentimientos han provocado que grandes autores dedicaran una buena parte de su obra al cultivo de este género, que por otro lado, cuenta con una serie de normas y estilos definidos y por todos respetados. Este audiolibro es un paseo literario, lleno de olas, de versos que refrescan nuestra memoria y nuestra alma a través de poesía española....

Una flor de Alejandro Palomas se presenta como un experimento poético con reminiscencias simbolistas en el que los versos se suceden como reflexiones, certezas e inquietudes. El símbolo, la flor, o, más claramente, una flor, se erige como paralelismo de temas universales, matizados con intensos pensamientos sobre el oficio del poeta y sobre el poema mismo.

María Beneyto es una de las principales figuras de la generación poética valenciana de los cincuenta junto a Vicent Andrés Estellés y Joan Fuster, con una obra extensa que va de lo social a lo más intimista. En esta app interpretan una selección de sus poemas actores y actrices como Marina Vinyals, Silvia Rico, Sergio Caballero, Jordi Ballester, María Albiñana y Ana Conca, entre otros.

Haiku-dô propone setenta haikus japoneses como enigmas a ser descifrados. Dado el carácter especular del haiku, empero, todo esfuerzo por desvelar un haiku tiene como resultado el desvelamiento del corazón de quien lo intenta. Más que de un desciframiento, de lo que se trata es de un acto de vaciamiento y de exponernos al haiku como ante un espejo. De ahí que tanto la escritura, el estudio o la lectura de los haikus pueda convertirse en un camino espiritual.

FEAT DESC

Los poemas de este libro están escritos la ciudad de Nueva York en el año 1929-1930, curso académico durante el cual Federico vivió como estudiante en Columbia University. Después de la lectura de cada poema, se hace un comentario sobre el mismo para facilitar al oyente la comprensión del mensaje que Federico García Lorca nos quiso comunicar con sus surrealistas visiones.

Noche oscura del alma es una travesía presentada a través de una serie de etapas dolorosas y purificadoras que el alma debe caminar para alcanzar la iluminación y el amor divino.

Magnífica antología de una obra que apasiona por su sinceridad y por la embriaguez de vida que respira. Si existe un poeta del siglo XX en el que vida y obra se hermanan sin impostura, éste es Miguel Hernández. Su afición a la lectura, su gusto por los clásicos y la poesía transformaron su contacto con la naturaleza en una fuente inagotable de inspiración, que alimentó sus versos.

¿Te atreverías a pedirle consejo a tu escritor favorito? En 1903, el joven cadete Franz Kappus se atrevió a hacerlo. Envió una carta al poeta alemán más prestigioso de la época: Rainer Maria Rilke. En lugar de una pequeña y escueta respuesta, el cadete Kappus compartió una extensa y hermosa correspondencia con el poeta, donde este le dio consejos sobre la escritura y, sobre todo, de la vida. De cómo vivirla y tratar de ser feliz.

El capítulo final de una bella y larga historia de amor. Cuando Luis García Montero escribió Un año y tres meses ("Una conmovedora lección de duelo" Luis Bagué Quílez, El País; "Una tabla de salvación ante el naufragio" Josep Cuní, El Periódico) para contar la convalecencia y la despedida de su mujer, la escritora Almudena Grandes, en realidad había compuesto el capítulo final de una larga historia de amor que se inició muchos años antes y que había ido contando, como en un hilo rojo, en composiciones dedicadas a ella en sus sucesivos libros de poesía.

Ángelo Néstore, fiel a su poética, nos ofrece un acercamiento al deseo y su potencialidad que se materializa en la infancia y el entorno familiar, escenarios en los que se forja ese impulso y se limita su poder. Desde ese lugar nos sitúa ante un conflicto que nos libera y nos plantea otras formas de imaginar, de disfrutar y de amar orientadas hacia lo colectivo, lo orgánico y lo animal con el fin de proponer comunidades de afecto en las que otras formas de goce y placer sean posibles.

Esta obra corta de Cervantes se denomina un entremés.En ella se trata de las desavenencias conyugales de tres matrimonios distintos. Esos tres matrimonios, para poder solventar sus diferencias, acuden al juez, a ver si éste considera que sus disputas son suficientemente importantes como para concederles el divorcio.Cada uno de ellos tiene motivos diferentes... alguno de ellos, completamente disparatado. También va a intervenir un procurador que intenta mediar entre ellos y el juez.Al final, la aparición de unos músicos pone un final feliz a las disputas, dejando entrever las ventajas y desventajas del matrimonio.