Títulos en Poesía

El padre de La isla del tesoro solo llegó a publicar dos libros de poemas en vida, pero dejó muchos inéditos. Hacia tierras lejanas recoge una selección de los versos más representativos de su poesía sencilla y cercana, en un estilo directo, realista y melancólico. Minado por una enfermedad temprana, Stevenson se tambaleó durante toda su vida entre la nostalgia y la alegría. Sin embargo, sus versos conjuran paraísos de libertad, parajes entre el sueño y la realidad que maravillan al lector con la misma magia de esas islas, tesoros y piratas que nos cautivaron cuando éramos niños.

Cada poema es la expresión de una vivencia: una pérdida, una tristeza, un amor, una alegría o una perplejidad. Con Yo quiero saber de ti se pretende dar testimonio de que siempre estamos aprendiendo a vivir. Hay muchas formas de habérnoslas con el mundo, pero quizá la mejor manera es ir viéndolo desde distintas perspectivas. Así, la filosofía y la poesía se hermanan para hacer un mundo más ancho. Nos esforzamos para ser para el otro porque sabemos que con su mirada podremos llegar a ser lo que somos.

Es el nuevo libro del autor de la insólita epopeya de El rey desnudo. En esta ocasión, las composiciones también tejen un argumento en el que se dan cita infinitos viajes en autobús, encuentros profundamente irrelevantes en el interior de un autobús, absurdos intentos de meditar, dejar la mente en blanco o algo por el estilo en el interior de un autobús.

Entre las páginas de Los últimos Madroños, título con clara referencia a Madrid, van saliendo a nuestro encuentro personajes alejados del favor de la fortuna que consiguen comunicarnos emociones tan complejas como la ternura o la rebeldía, uniendo el placer estético de la buena literatura al compromiso con la vida, un logro de éste último libro de Milagros Salvador.

Los nuevos poemas de la ganadora de la primera edición del Premio ESPASAesPOESÍA. En sus poemas, como nos tiene acostumbrados, Irene X enseña un universo tan salvaje como íntimo; su mirada, que no claudica ante la vorágine de la realidad, cuenta sus secretos y sus miedos, sus pasiones y pensamientos feroces que no dejan de cautivarnos.

A veces uno se topa con la muerte, a pesar de no haberla presentido, y no solo no se extraña sino que la acepta con la misma naturaleza con la que se acepta la vida.

Reflexión lírica y descarnada sobre el final del amor. El yuigon es el último poema que se escribe antes de proceder a la ceremonia de autoinmolación japonesa, llamada seppuku o harakiri. Es una reflexión íntima y expone la última voluntad de quien lo escribe. Este poemario pretende reflejar una última voluntad con respecto al final de una relación amorosa, el daño sufrido y la responsabilidad de poner punto final. Está organizado en tres partes que crean paralelismo simbólico entre la relación vivida y las etapas del ritual nipón [seiza, tantō y kaishaku]. Se revela la razón de ser de la vivencia amorosa.

Este poemario sabe a mentiras bajo una palmera, a dolor del que marca, a lágrimas dulces, a noches sin dormir, a corazón abierto. El conjunto perfecto de sentimientos para olvidar a alguien. Escribimos para escupir dolor hasta que escupimos tanto que la se nos queda seca y ya no queda más que el folio en blanco. En este libro sucede exactamente eso. Estuve escribiendo hasta que esa persona dejó de importarme. Y entonces me di cuenta de que lo había logrado, de que ya no la necesitaba: cuando ya no tinta nada.

Con más de cuatro millones de ejemplares vendidos y traducida a más de cuarenta idiomas, Upile Chilsala está considerada por Elle, Vogue y el Huffington Post como una de las voces revelación de la prosa poética. Este es el primer audiolibro de prosa poética de la escritora malaui Upile Chisala. En él, la autora explora el yo, la alegría, el género, los asuntos del corazón, la experiencia de la diáspora, la espiritualidad y, sobre todo, aquello que nos hace sobrevivir. Una prosa poética que se convierte en un viaje de sanación compartido.

Considerada por muchos el testamento espiritual de Miguel de Unamuno, esta pequeña obra maestra aborda la dialéctica entre la fe y la duda a través de la vida de un protosanto moderno llamado don Manuel, párroco de un pueblecito de la provincia de Zamora. Quien nos trasmite sus recuerdos de ese hombre excepcional es la última de sus discípulas, y su relato crea una auténtica tensión dramática gracias a la riqueza espiritual de los personajes.

El amor y la pérdida, contados por María Leach. La muerte a destiempo, cuando no puede inscribirse dentro de ninguna ley que la explique y cambia radicalmente el rumbo de las cosas. La cruel desaparición de alguien cercano y el inicio de un proceso tan largo como sombrío en el que la superación parece un término imposible. Pese a todo, los años nos enseñan que, hasta en el peor de los escenarios, la vida no deja más remedio que seguir adelante.

La delicadeza en estado puro: naturaleza y lirismo. "Flores" es un breve y delicado audiolibro recitado por la autora y compuesto por 42 poemas. Este poemario de Nieves Pulido, de clara influencia oriental, explora las correspondencias y tensiones que se dan entre poema y naturaleza, lenguaje y realidad. Ordenados a modo de manual botánico.

"Fuera de lugar" es un poemario que recoge la trayectoria vital y poética de Mariano Sánchez Soler a lo largo de casi tres décadas. Es la culminación de un viaje poético iniciado a finales de los años setenta en "Walking blues", un poemario nacido del exilio urbano de un estudiante mediterráneo, alejado del mar por primera vez en su vida.

Instantes. La realidad que nos rodea puede capturarse en miles, en millones de Instantes. Unos nos hacen rozar las estrellas con la punta de los dedos, otros, tragar el lodo más amargo de la soledad. Como en un juego sin reglas, se gana atreviéndose a perderse. Cada uno de los poemas que vas a leer son pedacitos de tiempo que marcaron a fuego mi vida. Ahora también son tuyos. Hazme un favor: guárdalos y protégelos contra el frío, que ellos te abrigarán cuando más lo necesites. Porque se trata simplemente de dejarse llevar por un Instante.

Las margaritas son las flores más comunes de la naturaleza y su belleza reside en su aparente sencillez. Simbolizan la pureza, la luz, la inocencia, la honestidad y la libertad. Pero, aunque puedan parecer iguales, cada una es singular.

"Las esferas animales" es el tipo de poemario visceral al que su autor, Sowieski, nos tiene acostumbrados: una poesía afilada, descarnada, un verso dispuesto a morir matando, una pluma que se pierde en laberintos de espejos y en sigilos escritos por manos no humanas. Sowieski es un ilustrador, escritor y guionista con más de quince obras a sus espaldas, obras que van desde el verso kamikaze a la espiral narrativa que se muerde la cola.

Una sentida colección de poemas que descubren lo más insondable de la personalidad de la autora. Los gozos y los pesares de quien camina a través de la vida, con los ojos abiertos, disfrutando y sufriendo. Para ofrecer al oyente la mejor experiencia posible, los poemas se insertan sobre varias de las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach.

Poesía en estado puro.

"Mandelstam" es un homenaje a dos de los más grandes escritores rusos del siglo XX: Anna Ajmátova y Ósip Mandelstam. Además del texto con los recuerdos de Anna Ajmátova sobre Ósip Mandelstam, este volumen incluye cartas y poemas de ambos escritores en lo que podría ser el reencuentro de dos amigos que sufrieron la persecución del estalinismo.

En "Vida en Marte", reconocido por el New York Times Book Reviewcomo uno de los poemarios más destacados del 2001 y galardonado en 2012 con el prestigioso Premio Pulitzer de Poesía, Tracy K. Smith imagina una banda sonora para el universo. Su poesía, con referencias tomadas de David Bowie y de la ciencia ficción, acompaña a los hallazgos y fallos de la existencia humana para sugerirnos que lo importante no es tanto descubrir los enigmas del universo, sino asumir su misterio.