Títulos en Música

Muchos escribieron sobre Soda Stereo, pero pocos conocieron tanto a la banda como Marcelo Fernández Bitar. Ahora—cuando la figura de Gustavo Cerati alcanzó su dimensión mítica y la música de Soda es parte del patrimonio continental—reconstruye, con el testimonio de quienes formaron parte del círculo más íntimo, los momentos más emblemáticos, los episodios más desconocidos y las decisiones más audaces. Este libro recrea por primera vez la historia de la banda que cambió la manera de escuchar el rock en castellano no solo en Argentina sino en toda Latinoamérica.

En 1978, en las playas brasileñas de Buzios un tsunami transformó el rock argentino. En una casa cercana al mar, Charly García y David Lebón comenzaron a componer. Pronto se les sumarían Oscar Moro y Pedro Aznar. La combinación fue alquímica y se llamó Serú Girán.

Ritmo: El Eterno Organizador es el único libro de Victoria Santa Cruz. Fue publicado cuando la autora tenía más de ochenta años, en la última etapa de su carrera creativa, de modo que constituye un auténtico legado escrito de quien es la mayor representante de la cultura afroperuana.

Con la caída del punk como fenómeno masivo y el declive del heavy metal como género prometedor, el horizonte musical del rock urgía seriamente de la novedad. Sin embargo, nadie estaba preparado para la onda new wave, un género que diversificó hasta límites increíbles el espectro del rock.

Toda la estética multicolor y la irreverencia de un género que durante los años 70, marcó una época. Nacido para desafiar la sobriedad del rock progresivo y la seriedad o nihilismo de otros géneros, el movimiento comandado por Davie Bowie, T. Rex, Alice Cooper, Roxy Music y compañía, marcó una huella que aún hoy, nadie ha olvidado.

Actriz, cantante, compositora, empresaria y precoz millonaria, Miley Cyrus, la dulce y graciosa adolescente que se convierte en una famosa superestrella pop, en el célebre show televisivo Hannah Montana, en este audiolibro que estamos seguros, le gustará de principio a fin.

Nacidos en los 90 bajo la gloriosa estela de The Beatles, The Kinks, The Who, los Rollings Stones y demás, este movimiento se encargó de darle a la música un aire nuevo, estilizado, fresco y renovado del añorado rock de los 60. Mucho de su éxito, premisa que los eleva a la categoría de grandes, provino merecidamente de la enorme calidad de sus propios ejecutantes (Oasis, Blur o Rdiohead). Una feliz renovación.

Relato basado en los mitos y leyendas de pueblos originarios de Perú, Chile y Bolivia. Cuenta la historia de Chucu, un niño aymará que quería tocar un instrumento en la fiesta del carnaval de su pueblo. Su abuelo le regaló una flauta, pero no sonaba bien. El único que podía afinarla era el Sereno, el espíritus de las vertientes sagradas, que vivía en lo alto de las montañas. Así, Chucu emprendió un peligroso camino hacia la cordillera.

Con el aporte de una enorme cantidad de testimonios de amigos, familiares y músicos, Cerati. La biografía traza un retrato conmovedor, apasionante y sincero de la vida de un artista incomparable, en su faceta más íntima y humana.

Este libro es indispensable para conocer a ese ser humano llamado Juan Luis Guerra, especialmente en zonas de su vida tan desconocidas hasta hoy como imprescindibles para entenderlo: esta historia nos lo dibuja con objetividad, con sus temores, sus sueños, sus amores. Darío Tejeda desglosa a Juan Luis en sus partes esenciales: su familia; su infancia y su adolescencia; su formación y su disciplina; sus logros y sus fracasos.

Si la música amansa las fieras, la sabihondez musical ablanda los corazones más refractarios a las delicias del amor. Ésa es la tesis de este audiolibro, una obra sin igual en la historia de la autoayuda inconfesable. Máximo Pradera, vihuelista en excedencia y seductor contumaz, nos cuenta aquí los secretos del método que tantos éxitos le ha dado en la palestra del comercio carnal. El señor Pradera es bien conocido por su ingenio, su humor incombustible y su impertinencia, virtudes justamente recompensadas con un regimiento de admiradores y una legión de enemigos acorazados...

Se dice que detrás de cada gran hombre, hay una gran mujer ¿verdad? Bueno, también esa frase podría trasladarse al rock, un género que ha permitido que varios cantantes y compositores de fama mundial potencien la frase gracias a sus vínculos amorosos con mujeres que como Yoko Ono, Linda Eastman, Sharon Arden, entre otras, les han servido de guía e inspiración.

La nueva música clásica es una exploración personal y profunda sobre el rock: la revolución musical que comenzó en los años cincuenta con el rock ’n’ roll, le dio la vuelta al mundo en los sesenta montada en los hombros de los Beatles y transformó para siempre la música popular con las experimentaciones del movimiento hippie, más los que le siguieron.

Si en algún momento has sentido que no perteneces, que no te hallas, has estado deprimida, te has sentido incomprendido,fracasada o algo parecido, Los musicales que salvaron mi vida te dará pautas, historias y consejos no sólo para adorar el teatro musical, sino para sobrepasar todos esos socavones que la vida nos pone delante.

Si tuvieras que explicarle a un alien qué diablos es la música, ¿cómo lo harías? Nada fácil, ¿cierto? Porque la música está presente en nuestra vida desde que nacemos, con las canciones que marcan nuestro primer amor y ruptura, hasta las que algunos eligen para partir. La música nos recuerda los mejores momentos, todos esos lugares y personas que nos provocan tanta emoción que queremos cantar, gritar y subir todo el volumen. Lo sabemos: la música es el lenguaje universal, sin fronteras culturales ni idiomáticas, que toca nuestro lado más profundo.

Algunos de los mayores mitos de la música abordados por uno de los mayores expertos en Colombia. ¿Ha oído que hay canciones que, si se escuchan al revés, contienen un mensaje oculto? O tal vez conozca el eterno rumor de que Elvis Presley está vivo, de que Paul McCartney tiene un doble o de que el violinista italiano Paganini le vendió su alma al diablo. Dichas teorías conspirativas, mitos y leyendas han existido siempre en el terreno de la música, siendo una fuente inagotable de especulación y asombro.

¿Eres un verdadero amante de la música? ¿Te consideras un experto en ritmos, géneros y compositores? Este libro pone a prueba tu pasión y conocimiento con una serie de preguntas, curiosidades y desafíos diseñados para evaluar cuánto sabes realmente sobre el fascinante mundo de la música. Perfecto para aficionados, músicos y cualquiera que disfrute de la música en todas sus formas, este libro es tanto un test como una herramienta de aprendizaje. ¡Descubre hasta dónde llegan tus conocimientos y conviértete en un verdadero conocedor del arte musical!

En estas páginas, la exploración de la música latinoamericana conduce hacia la historia más amplia de la conceptualización de la región. Tal como sostiene Palomino: "La música proporciona así un modelo para comprender ahora los mecanismos nacionales y transnacionales que siguen produciendo el lugar de América Latina en el marco de la cultura global conflictiva y fascinante que habitamos".

Una Indagación Filosófica y Cultural sobre la Muerte de la Música. Este tratado filosófico de Halasius Bradford y provocador diseca la transformación de la música de una fuerza orgánica y mística a un producto mercantilizado, argumentando que la música moderna se ha reducido a simples patrones de sonido, despojada de su alma. Explorando las intersecciones entre la consciencia, la tecnología, el capitalismo y la expresión artística, La Música ha Muerto presenta una crítica radical y urgente sobre cómo la era digital ha reformulado el papel de la música en nuestras vidas.

En estas páginas, la exploración de la música latinoamericana conduce hacia la historia más amplia de la conceptualización de la región. Tal como sostiene Palomino: "La música proporciona así un modelo para comprender ahora los mecanismos nacionales y transnacionales que siguen produciendo el lugar de América Latina en el marco de la cultura global conflictiva y fascinante que habitamos".