Títulos en Poesía

A partir de rescates literarios de poetas desconocidos, heterónimos, poetas antiguos y voces frescas, insolentes, sutiles de la nueva poesía hispanoamericana, Sólo un beso reúne poemas sensuales, profanos, fogosos, doloridos, angustiantes, pesarosos, en torno al amor y los secretos que encierra, para desmenuzarlo más allá de la idea clásica y llevarlo por otros caminos como la idea sagrada, la lujuriosa o la humorística de éste.

Esta antología poética contiene los versos que nosotros, los editores, consideramos más representativos de la poeta Guadalupe Amor.

Fogwill fue uno de los escritores más irreverentes de la literatura argentina de los últimos cuarenta años. Con una enorme ductilidad para navegar en una multiplicidad de géneros sin perder nada en el camino, su prosa densa y diáfana se las arregló siempre para inmiscuirse no solo en la vida cotidiana y política, sino también en cada uno de los intersticios donde el poder acecha.

Con la lectura de su poema «La colina que ascendemos» en la ceremonia de investidura del presidente Biden, la joven Amanda Gorman ofreció a un mundo herido un nuevo lenguaje de esperanza. En Mi nombre es nosotros, la autora explora la memoria, el dolor y la identidad, y parte de la reciente experiencia colectiva de la pandemia para tratar de arrojar luz sobre el futuro. Sus versos nos hablan de marginalidad, crisis climática, justicia social, desigualdad y racismo, pero también del poder del cambio, que está al alcance de todos nosotros.

María ha dado a luz, y su primogénita llevará el nombre de Emanuel. Esto no debió ser así y Jehová se siente defraudado; sin embargo, Emanuel es su hija y crecerá para convertirse en una mujer nada dispuesta a obedecer y callar, como se espera de todas, e iniciará la ruta de aprendizaje, prédica, proselitismo y milagros que habrá de conducirla a la cruz.

Sara es la narración de un peregrinaje por reinos hostiles y tierras inhóspitas, mientras cumplen con las arbitrarias indicaciones transmitidas a Abraham por Iahvé o "el Mago", un ser multiforme al que no parece gustarle la risa.

No amarás es un viaje de autodescubrimiento, sanación y transformación personal. Este libro es una esperanza para quien haya sobrevivido a una relación tóxica, así como también para cualquiera que esté transitando una ruptura o un duelo. Es momento de reparar viejas heridas y dejar que el amor regrese de manera saludable y segura.

En este libro el lector encontrará toda la obra de María Mercedes Carranza, desde su primer poemario Vainas y otros poemas (1973), hasta cinco poemas inéditos del que hubiera sido su último libro, Los placeres verdaderos.

Poemas urbanos, melancólicos, amorosos. En ellos transcurren los días del ser hijo y se despliegan los aprendizajes trascendentes de la infancia, intuyéndolos en el susurro sensual entre el padre y la madre o arrancándolos de sus discusiones. Siguiendo los pasos de quien sale a trabajar, de quien cocina y lava y tiende la ropa al sol. Siguiendo los pasos de quien se apura a sacarla antes de que caigan las gotas de una tormenta intempestiva.

¿Qué significa crecer en dos lugares y no pertenecer completamente a ninguno? Jacqueline Woodson creció entre Carolina del Sur y Nueva York y siempre se sintió a medias en ambos. Estos poemas, conmovedores y poderosos, lo reflejan; así como reflejan la experiencia de ser una niña afroamericana en las décadas de 1960 y 1970, de una infancia vivida entre los residuos de las leyes de Jim Crow, de su aprendizaje constante sobre el movimiento de derechos civiles.

Ante la mirada de un mundo sobrecogido tras la invasión del Capitolio de los Estados Unidos, Amanda Gorman tomó la palabra a continuación del presidente Joe Biden. Era la poeta más joven que recitaba en una ceremonia de investidura, como antes lo hicieron Robert Frost o Maya Angelou, y cautivó a millones de personas que veían en ella la luz de una esperanza, y en los versos de La colina que ascendemos la inauguración de una nueva era.

Poemas escritos entre 1983 y 1986. El poeta mira, imagina, evoca la profecía apocalíptica cumplida durante los dos grandes terremotos de 1985. La desastrosa mañana de aquel septiembre de 1985 "la tierra que destruimos se hizo presente". Un fatídico terremoto demostró "hasta qué punto nos aborrece la tierra: / nos ve como insectos / torturadores que la roen por dentro". Su devastadora venganza puso en evidencia que "es el nombre profundo de la muerte". Los sobrevivientes "¿vamos a hacer / otra ciudad, otro país, otra vida? / De otra manera seguirá el derrumbe".

Poemas escritos entre 1979 y 1983, se trata de la bitácora de un sobreviviente de la tempestad que fue el siglo XX. "Todo es efímero y jamás se repite", afirma José Emilio Pacheco para recordarnos la brevedad de nuestro tránsito por la tierra. Asumimos que "el mar se habrá cambiado en desierto / cuando ya no [estemos] aquí para mirarlo y amarlo", pero olvidamos que esa condición fugaz es la que le da un matiz extraordinario a la existencia: "todo es valioso porque todo es irrepetible". Los trabajos del mar reúne poemas escritos entre 1979 y 1983.

Hay obras maestras, como el Quijote, que los autores empiezan sin plan preciso ni determinado: van haciendo de la necesidad virtud, rizando el rizo de la invención. Pero la Comedia pertenece a otra categoría: es el resultado de la deliberación y la perseverancia de Dante. Exiliado de Florencia y condenado a la hoguera, fue incluso contumaz, pues insistió en el imperdonable "error" de crear algo profundamente nuevo y personal.

El fuego -en continua mutación- es el verdadero espejo de nuestro ser. Su forma evidencia su movimiento perpetuo. Valeidoso, inconstante, todo lo transmuta; devenir que todo lo consume con su eterno apetito voraz. Si vien gue Heráclito quien a través del pensamiento llegó a esta verdad primigenia, es el poeta quien pone al descubierto que "todo es olvido, sombra, desenlace". Como las llamas de una hoguera que se elevan a los cielos en una danza que embelesa con su sugestiva y anárquica cadencia, el fuego "es el mundo que se extingue y cambia / para durar (fue siempre) eternamente".

"El caso de la señorita Amelia" es un cuento de Rubén Darío que sigue la historia de la joven Amelia, una mujer de clase alta que vive en una sociedad conservadora y represiva. Amelia se siente atrapada en un matrimonio infeliz y busca escapar de su vida monótona y opresiva. La narrativa se centra en su búsqueda de libertad y autenticidad, mientras enfrenta las expectativas sociales y los prejuicios de género. A medida que la historia avanza, Amelia se embarca en un viaje de autodescubrimiento y rebelión contra las convenciones sociales establecidas.

La Voz del Maestro es una colección de ensayos filosóficos y reflexiones espirituales del aclamado poeta y escritor Gibran Jalil Gibran. A través de sus escritos, Gibran aborda una amplia gama de temas, incluidos el amor, la belleza, la libertad y la espiritualidad. Inspirado por sus propias experiencias y observaciones de la vida, Gibran comparte su sabiduría y visión del mundo, ofreciendo perspectivas profundas y provocativas sobre la existencia humana.

La presente obra de parábolas y poemas es considerada por muchos como un trabajo precursor --junto con El Loco-- de la obra que tres años después sería el gran éxito de Gibrán y lo haría mundialmente famosos: El Profeta. En su conjunto, El Precursor es una clara muestra del fino lirismo y de la profundidad filosófica de Gibrán, siempre ajeno a los prolongados argumentos y las tramas complejas.Con su gran economía y una oportunidad impecable, transmite al lector sus conclusiones siempre optimistas y confortantes, reflejo de su luminoso espíritu.

"Annabel Lee", la última joya del maestro Edgar Allan Poe, nos sumerge en una balada que trasciende el tiempo y el espacio, capturando la esencia de un amor tan puro y profundo que ni la muerte misma puede apagar.

Si alguna vez sentiste que no podías más, si te rompieron el corazón, si confiaste a ciegas y te apuñalaron por la espalda, si creíste que después del dolor no había nada más, este libro es para ti. En Valentía II encontramos el reflejo de alguien que supo abrazar el dolor y convertirlo en vuelo, como un colibrí renaciendo después de una noche fría de invierno. Kelbin Torres, una vez más, abre las puertas de su alma para mostrarnos que cada caída no es más que un impulso para ser valientes y continuar.