Títulos en Compositores y músicos

Sin duda, el romanticismo hecho carne. Cada obra suya, cuya influencia perdura con autoridad y sorprendente admiración en la música actual, es un absoluto portento de técnica, refinamiento estilístico y elaboración armónica. Considerado como uno de los músicos más importantes de la historia, su legado musical están en el mismo nivel de -monstruos- como Johann Sebastian Bach, Franz Liszt y Ludwig van Beethoven.

Schumann representa una de las cimas del romanticismo alemán. Su legado es un precioso conjunto de obras musicales (instrumentales, vocales, corales y numerosos conciertos para piano) que siguen vigentes y constituyen fuente de belleza para todos los seres humanos.

Gustavo Cerati ya es una bandera del rock latinoamericano. Nacido en Buenos Aires, brilló en los ´80 y ´90 con Soda Stereo, el trío que conformaba con Bossio y Alberti. Cuando decidió disolver la banda, después de una gira legendaria por todo el continente, dio inicio a una carrera solista igual de notable, con discos como “Bocanada”, “Ahí vamos” y “Fuerza natural”.El accidente cerebrovascular que sufrió al término de un recital en Caracas lo hizo estar inconsciente varios años, hasta su muerte en 2014.

Selena Quintanilla Pérez nació en 1971 en Lake Jackson, Texas, en una familia de ascendencia mexicana y cheroqui. Su talento para el canto no tardó en revelarse y desde los nueve años formó parte de una banda de música junto con sus hermanos. Desde el restaurante de comida mexicana de su padre hasta los principales escenarios de música, Selena se convirtió en la reina del tex-mex, la música texana. Durante toda su vida reivindicó su mestizaje y sus raíces latinas y norteamericanas.

Años después, el mundo de la música sigue llorando la muerte de una de las voces más poderosas y originales del siglo XXI. Amy Jade Winehouse nació un 14 de septiembre de 1983 en el seno de una familia judía del norte de Londres. Con tan solo veinte años debutó como cantante y compositora con su álbum "Frank", que rápidamente se convirtió en un éxito de ventas dentro y fuera de su país. Su segundo álbum de estudio, "Back to Black" (2006), ganó cinco de las seis nominaciones a los Grammy que recibió. Por desgracia, su figura atrajo la atención de la prensa por motivos ajenos a su voz.

Franz Schubert, al escucharlo en un concierto, exclamó: "He oído cantar a un ángel". Rossini lo reverenciaba. Liszt igualmente quedó fascinado al escucharlo. Berlioz lo consideró "único en su especie y fue descrito por un dramaturgo vienés como el "Dios del violín". Pese a todo lo anterior, Niccolò Paganini no fue solamente el ídolo de Europa sino que se convirtió en un mito viviente en su época.

La primera autobiografía completa y en primera persona de Carlos Alberto "El Indio" Solari (Paraná, 1949), fundador junto con Skay Beilinson de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Mediante el recorrido de su vida y una obra (sus influencias y sus temas) que lo convirtió en icono de la escena contracultural del rock argentino, nos acercamos al contenido de sus letras y sus melodías, sus ídolos, la relación con su público y con la prensa (su renuencia a aparecer en medios masivos), con sus compañeros de bandas y también con los músicos de su generación.

La biografía integral de Roger Waters, cerebro de una de las bandas más importantes de los últimos sesenta años, en un recorrido que va de su infancia—marcada por la desaparición de su padre en la guerra—a la ebullición cultural de la Inglaterra de los Beatles y los Stones y después. Syd Barrett, las giras, los discos, El lado oscuro de la luna, The Wall, David Gilmour, la militancia política y las peleas y polémicas de una carrera única que lo encuentra vital como siempre y tocando por todo el mundo a los 80.

Percy Llanos, el reconocido empresario artístico argentino y manager de Facundo Cabral, nos lleva de principio a fin de la obra por las experiencias vividas por ambos personajes durante la gira artística que abarcó Guatemala, Managua y Quezaltenango; y que culmina en el incomprensible asesinato de Facundo Cabral, el 09 de julio de 2011, del que Percy sale ileso no obstante ir en el mismo vehículo que les transportaba al aeropuerto al final de su última gira.

La biografía de un genio absoluto. Hizo de todo en la vida. Fue compositor, director de orquesta, poeta, dramaturgo y teórico musical alemán. Su excepcional figura ha pasado a la posteridad principalmente por sus óperas o "dramas musicales" en las que, a diferencia de otros grandes compositores, asume también la escenografía y el libreto.

Está considerado uno de los mayores compositores de todos los tiempos. De estilo es original y de una invención melódica rica y espontánea, fijó el esquema casi perfecto de la sinfonía y de la sonata clásicas e impuso la formación privilegiada del cuarteto de cuerda. Su estilo arranca del barroco tardío de Austria y Alemania del Sur, al que se añade la ópera bufa italiana, y evoluciona hasta el advenimiento del romanticismo, habiendo escrito los oratorios "La creación" y "Las estaciones", así como las "Sinfonías" de Londres.

¿Quién no es capaz de imaginar la contagiosa sonrisa de Tina Turner cada vez que oye su nombre? Anna Mae Bullock, más conocida como Tina Turner, nació en Nutbush, Tennessee, el 26 de noviembre de 1939. Iba camino de convertirse en enfermera cuando una noche de 1957 el batería de los Kings of the Rythm le tendió el micrófono y todo el mundo quedó impresionado por su voz. Desde entonces no se bajó del escenario.

En esta nueva edición, Natalia Lafourcade enriquece el contenido del libro De todas las flores (2023) un diario musical donde presenta material inédito de su premiado álbum homónimo. A través de sus páginas podemos descubrir imágenes, entrevistas y reflexiones que nos permiten conocer de primera mano el proceso creativo detrás del álbum homónimo lanzado en 2022 y que se ha ganado el gusto de críticos y fanáticos por igual.

El Club de los 27: Morir como una leyenda nos habla sobre los antihéroes que nos fascinan por no ocultar sus debilidades ni sus excesos, su fragilidad y su creatividad. Fueron figuras inteligentes y sensibles, pero atormentadas, que murieron a la temprana edad de 27 años y que, no obstante, nos dejaron como herencia su música y su arte para así cumplir sus deseos de trascender.

Mucho se ha dicho y escrito acerca de Violeta Parra. Pero, ¿fue realmente esa campesina pobre del sur de Chile que llegó al estrellato universal contra viento y marea? ¿Por qué recién a los 35 años comienza a existir la Violeta que todos conocemos?

La biografía definitiva de Gustavo Cerati, uno de los músicos argentinos de mayor trascendencia internacional, escrita por uno de los periodistas e historiadores que mejor lo conoció, y que pone en un mismo, exhaustivo tomo, hecho de infinidad de entrevistas y un enorme archivo personal, las distintas dimensiones del hombre y el artista, su recorrido vital, su fuerza creativa y su enorme legado.

En el tango hay un antes y un después de Astor Piazzolla. Compositor, bandoneonista, formador de grupos inolvidables. Cuando aparecieron sus primeros álbumes, la vieja guardia del género sentenció que “eso” no era tango. Pero el tiempo fue resolviendo la disputa. Temas como “Adiós Nonino”, las Cuatro estaciones porteñas y “Balada para un loco” quedaron adheridos para siempre a las calles de Buenos Aires. Y hay toda una veta piazzolleana en la música de las nuevas generaciones. Piazzolla fue un hombre complejo.

Actriz, cantante, compositora, empresaria y precoz millonaria, Miley Cyrus, la dulce y graciosa adolescente que se convierte en una famosa superestrella pop, en el célebre show televisivo Hannah Montana, en este audiolibro que estamos seguros, le gustará de principio a fin.

Este libro muestra algunas reflexiones de Cabral, una entrevista hecha al artista en 1992, donde hace derroche de esa sabiduría que lo caracterizaba. Facundo Cabral, (edición conmemorativa) es sin dudas una colección invaluable para los seguidores de la obra de este gran hombre y artista.

Un viaje del trópico colombiano al Río de La Plata y, de allí, hasta la ‘Honestidad Brutal’ de uno de los más importantes juglares del rock en español, Andrés Calamaro, fue emprendido por el periodista musical Diego Londoño a través de este audiolibro.