Resultados Editorial "Audible Studios" en Música

Bob Dylan. Non è nemmeno più un nome e cognome. È uno spettro, l'evidente incarnazione di qualcosa che non c'è più, che non c'è ancora. Si ama per resa, invidia, ammirazione. Si adora perché non saremo mai come lui, non riusciremo mai a lasciarci tutto alle spalle, non saremo mai così avanti rispetto ai nostri tempi. Forse è impossibile ascoltare Dylan per la prima volta, perché si aspetta di ascoltarlo per la prima volta tutta la vita.

A cosa serve la letteratura per chi fa rock? Come concorrono i libri a formare l’immaginario di un musicista? Rock Lit offre qualche risposta e mette in fila temi, ispirazioni e gli artisti che abbiamo amato e amiamo ancora. Una riflessione su come immaginari, paesaggi e temi nati dall’invenzione di scrittori come William S. Burroughs, Albert Camus, Flannery O’Connor e molti altri abbiano ispirato – e continuino a farlo – band e cantautori: un intenso viaggio in compagnia di note e libri.

Sfera Ebbasta lo champagne lo sperpera, lo dissipa, lo scialacqua, e il gracidare del liquido che precipita e macchia l’asfalto poroso sembra lo scroscio di una svergognata e liberatoria pisciata.»La gigantografia di un individuo in pelliccia sintetica rosa appare un mattino sui muri di Milano. Il suo nome è Sfera Ebbasta, la sua voce soffia dal ventre dell’Auto-Tune, le sue gengive ospitano denti dorati. Chi è quella creatura fluorescente in agguato ovunque, fra i mezzanini della metropolitana e nelle piazze scintillanti del centro?

Con New Wave si definisce un movimento musicale e artistico incredibilmente eterogeneo, sviluppatosi tra la seconda metà degli anni Settanta e i primi Ottanta: difficile immaginare qualcosa in comune tra i Duran Duran di Rio e i Joy Division di Love Will Tear Us Apart, eppure c’è: sfruttando l’energia, gli stimoli e il dinamismo ancora in circolazione del punk, numerose band hanno scelto di reinventare estetiche e suoni, creando così un’onda musicale nuova e multiforme.

Vienna, 1871. Al terzo piano di un appartamento al numero 4 di Karlsgasse, un «vagabondo senza indirizzo» ha trovato casa e concluso così, dopo i pellegrinaggi degli anni di formazione e dei primi successi, la sua giovinezza raminga. L'uomo si chiama Johannes Brahms e dieci anni dopo quel rigido giorno di dicembre decide di ripercorrere la sua vita, sottraendo i frammenti di una storia lontana e unica dalla nebbia della memoria.

A suonare il pianoforte si impara. E lo studio del pianoforte, come un’arte marziale, può insegnare ben di più che una sequenza di movimenti e gesti. Insegna a conoscersi più profondamente, ad accettarsi e a dominare le proprie paure. A entrare in risonanza con il mondo e scoprirsi capaci di stupire e sedurre. A valorizzare le differenze e creare sintonie. Ad affrontare incertezze e imprevisti con sangue freddo e un pizzico di follia. A superare i dubbi e gli stereotipi, a ignorare le sirene del successo fine a se stesso.

Non c'è canzone al mondo capace di scatenare entusiasmi di piazza, cori ed euforia come Bella ciao, ma allo stesso tempo non c'è canzone così capace di suscitare dibattiti e dividere gli animi. Le note e le parole che tutti conosciamo nascondono un'energia che non ha pari nella musica popolare. In ogni manifestazione pubblica, a ogni anniversario, le note di Bella ciao sono simbolo di libertà e di liberazione. Ma dove nasce questa canzone?

Kurt Cobain irrompeu na consciência americana e mundial com força depois do lançamento de Nevermind, um clássico instantâneo que definiu um som e uma geração. Três anos depois, ele cometeu suicídio, deixando uma carreira meteórica e uma influência cultural que nunca diminuiria. Esta obra resgata as principais entrevistas do artista, incluindo a última delas. Nela, o ouvinte encontrará um Cobain engraçado, atencioso, sarcástico, apaixonado e até gentil. A visão de um homem que muitas vezes foi incompreendido está aqui, trinta anos depois de sua morte, com a mesma força de sua música.

Tudo o que aconteceu naquele 1983 marcou o resto da carreira da banda. Ela rapidamente alcançou fama na cena local do rock americano, tocando em toda Los Angeles e ganhando fãs e atenção da mídia onde quer que se apresentasse. Antes do final do ano, eles fizeram aproximadamente trinta shows, montaram um repertório antigo e adorado, gravaram uma demo incrível que lhes garantiu um contrato de gravação com a EMI/Enigma e perderam dois de seus membros fundadores para uma banda rival.

Este era o audiolivro que faltava para completar a biblioteca de todo fã de Kiss. Eric Carr: a biografia chega para contar a história oral de vida do baterista do Kiss, conhecido como The Fox. Composto por entrevistas inéditas, o audiolivro também traz revelações sobre o Kiss da década de 1980. Você encontrará informações sobre todos os álbuns do Kiss que apresentavam Carr (dos produtores Bob Ezrin, Michael James Jackson e Ron Nevison).

Esta é uma viagem sonora e literária por apresentações ao vivo inesquecíveis dos maiores nomes da música brasileira de todos tempos. Do encontro dos geniais Tom Jobim, Vinícius de Moraes e João Gilberto, em 1962, à turnê histórica dos Titãs, em 2023, o jornalista Luiz Felipe Carneiro e o pesquisador Tito Guedes, do canal Alta Fidelidade, colocam você na primeira fila dos shows dos mais consagrados artistas do Brasil - devidamente contextualizados em seu tempo e espaço.

Com mais de 40 anos de estrada e 90 milhões de álbuns vendidos, o Iron Maiden se firmou como uma dais maiores, mais sólidas e mais influentes bandas de rock de todos os tempos. Para milhões de fãs, essa trajetória de sucesso está diretamente associada a um nome e uma voz: Bruce Dickinson, vocalista e líder do grupo há 30 anos. Mas, para além das performances lendárias, Bruce é um homem de muitos talentos.

養老孟司×久石譲　対談集！脳科学と音楽が織りなす驚きの世界へ、あなたを誘います！解剖学者・養老孟司と作曲家・久石譲が、脳と音楽の不思議な関係を紐解く画期的な一冊。なぜ人は音楽に感動するのか？

Être Casanova et être un moine. Être un plaisantin et un mélancolique. Être un poète, une star, un troubadour et un ange : être Leonard Cohen. Toute sa vie, l'éternel passant aura déplié sa trajectoire en amoureux du paradoxe, sans cesser de faire ce qu'il fait le mieux : aller de ville en ville, séduire les femmes et raviver nos cœurs. Entre New York, Montréal et l'île grecque d'Hydra, Leonard Cohen : L'Homme qui voyait tomber les anges suit à la trace cette vie cosmopolite menée comme un perpétuel dialogue avec Dieu, avec soi-même et avec les avalanches.

After more than two decades of research and travels, Christophe Lebold, who befriended the poet and spent time with him in Los Angeles, delivers a stimulating analysis of Cohen’s life and art. Gracefully blending biography and essay, he interrogates the mission Cohen set out for himself: to show us that darkness is just the flip side of light.

In this of-the-moment essay collection, celebrated music journalist Andrea Warner explores the ways in which Céline Dion, Shania Twain, Alanis Morissette, and Sarah McLachlan became bona fide global superstars while revolutionizing ’90s music. In an era when male-fronted musical acts dominated radio and were given serious critical consideration, these four women were reduced, mocked, and disparaged by the media and became pop culture jokes, even as their albums were topping the charts and demolishing sales records.

Two acclaimed albums and an upcoming US tour - Joy Division had the world at their feet. Then, on the eve of that tour, the band’s troubled lead singer, Ian Curtis, killed himself. The next time they got together, they were a new band. That band was New Order - their label was Factory Records; their club, The Haçienda. Their distinctive sound paved the way for the dance music explosion that followed, earning them the reputation as one of the most influential bands of their generation and changing the course of popular music.

Known as opera’s “disrupter-in-residence,” director Yuval Sharon has never adhered to the art form’s conventions. In his many productions in both the United States and Europe, he constantly challenges the perception of opera as aloof by urging, among other things: performing operas in “non-places,” such as parking lots; encouraging the use of amplification; and shuffling the traditional structure of classic works, like performing Puccini’s La bohème in reverse order, ending not with the tubercular heroine Mimi’s death but with her first falling in love.

Farewell Yellow Brick Road is a celebration of Elton John's record-breaking, globe-spanning farewell tour—from Allentown to Auckland, from Sydney to San Francisco. Featured concerts include Elton’s dazzling performances at Los Angeles’ Dodger Stadium in November 2022, the finale of which streamed live on Disney+. Fans will be treated to a behind-the-scenes glimpse into every aspect of these spectacular shows, including Elton’s legendary touring wardrobe by Gucci, the set design, official photography, and more.

Autobiografia de Nelson Motta, Personagem Fundamental Na Construção Da Música Popular Brasileira.