Títulos en Arte y literatura

Pocas personalidades en la historia han trascendido de tal modo que solo su nombre de pila es suficiente para evocar su personalidad y trayectoria. Miguel Ángel es una de esas figuras esenciales. Michelangelo Buonarroti fue un arquitecto, escultor y pintor italiano del Renacimiento que desarrolló una extensa carrera a lo largo de setenta años a las órdenes de mecenas como la familia Medici de Florencia o los sucesivos papas de Roma.

Excelso novelista y crítico alemán, el autor de la inmortal ganadora del Nobel en 1927, "La muerte en Venecia", fue una de las figuras más importantes de la literatura de la primera mitad del siglo XX. Sus novelas, que exploran la relación entre el artista y el burgués o entre una vida de contemplación y otra de acción, marcaron una nueva forma de escribir que muchos siguen hoy.

Reconocido mundialmente como uno de los más importantes e influyentes del siglo XX, este escritor irlandés nacido en 1882, es mundialmente aclamado por su obra maestra, la espectacular y altamente simbólica Ulises (1922), y luego por su controvertida novela posterior, Finnegans Wake (1939).

Mario Vargas Llosa dirige a todos aquellos que tienen la ilusión de llegar a ser escritores unas magníficas reflexiones en forma epistolar acerca del arte de narrar. Cómo comenzar a cristalizar esa vocación en obras literarias, por dónde empezar esa aventura, de dónde salen las historias que cuentan las novelas... son algunas de las preguntas a las que el Premio Nobel de Literatura da respuesta en este libro, que se convierte así en una lección magistral del oficio de escribidor.

Este libro se enmarca en la más rabiosa y dolorosa actualidad: la autora escribe desde la certeza de ser sólo una más de entre los millones de personas en duelo, sobre las dimensiones culturales y familiares del mismo y, también, sobre la soledad y la ira inherentes a él. Sobre el duelo es un libro imprescindible para estos momentos. Y, sin embargo, resultará atemporal, duradero, y una adición indispensable al canon de la autora. En el mismo formato que Todos deberíamos ser feministas, el lector lo atesorará y compartirá más que nunca.

La edición del audio libro plenamente definitiva de una época en La Habana. Una sátira enmascarada con una memoria erótica. Ésta audio novela es un museo de mujeres, con el narrador de guía completando cada boceto, detallando cada dibujo, y exhibiendo cada cuadro carnal.

Un pintor francés que por su genial uso del color y original estilo del dibujo alcanzó renombre mundial. Como dibujante, grabador, escultor, pero principalmente como pintor, Matisse es reconocido ampliamente como uno de los grandes artistas del siglo XX, y consagró una de las figuras centrales del arte moderno.

El audio de una biografía que no puede perderse. Este notable poeta francés, perteneciente al movimiento simbolista, fue grande entre sus coetáneos y no hizo más que crecer tras su fallecimiento, tanto en Francia como en el resto del mundo. En castellano, el modernismo no puede entenderse sin él Incluso grandes poetas del ámbito hispánico, como Rubén Darío, Manuel Machado, Evelina Riffel o Pablo Neruda, son consecuencia directa o indirecta de la del poeta francés.

Denominado en la historia del arte como "el primer moderno", fue un notable escultor francés contemporáneo a la corriente Impresionista. Enmarcado en el academicismo más absoluto de la escuela escultórica neoclásica, Rodin es el escultor encargado no sólo de poner fin a más de dos siglos en busca de la mimesis en las artes tridimensionales, sino de dar además un nuevo rumbo a la ya obsoleta concepción del monumento y la escultura pública.

Incansable y prolífico, pintó más de dos mil obras actualmente presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo. Además, abordó otros géneros como el grabado, la ilustración de libros, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.

Las Cartas a Ricardo, de Rosario Castellanos, constituyen un tesoro y un documento único en la literatura mexicana de la primera mitad del siglo XX. No sólo son la crónica amorosa de uno de los personajes más logrados de nuestra tradición escritos por sí misma, Rosario, sino el amuleto a través del cual podemos conocer los prejuicios de las instituciones que subordinaban los sentimientos a la luz de la razón. Aparecer en estas cartas es el triunfo sobre ese acto de desaparición que opera de forma particular en las mujeres.

Un hombre aguarda el nacimiento de su hijo. Asiste fascinado a la gestación junto a la madre, imagina a ese ser que vendrá a revolucionar su casa, su lenguaje, su pareja y su propia historia familiar. A lo largo de un año memorable, el hombre narra los primeros compases de una existencia nueva: la suya como padre junto a la madre y el hijo, tres personajes de una historia universal que encuentra palabras recién nacidas.

Leonardo da Vinci recibe en su estudio de Florencia a Mona Lisa Ghirardini para realizar un retrato por encargo de su marido. Da Vinci retiene esta pintura en su poder, nunca se la entrega al cliente y la lleva consigo en todas sus mudanzas hasta el final de su vida. Fue un largo idilio con la mujer ideal que se prolongó durante el resto de su vida a través de más de 20 años de retoques permanentes.

Este notable artista alemán (1471 - 1528) fue el pincel más famoso del Renacimiento alemán, y reconocido mundialmente gracias a sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo XVI de su propio país y de los Países Bajos.

Una figura intelectual que alcanzó gran prestigio en Perú y Latinoamérica a comienzos del siglo XX. De corazón socialista, autodidacta neto, periodista de corazón, su obra más conocida (7 ensayos de Interpretación de la Realidad Peruana) marcó una nueva era en el pensamiento americano marxista de izquierda.

Fue un novelista, dramaturgo y poeta francés nacido en 1910, cuya obra expresa una profunda rebelión contra la sociedad y sus costumbres, hablando sin pudor de la criminalidad, los prejuicios, el homosexualismo, etcétera, por lo que su lectura fue muy resistida en muchos países, pero alabado en otros.

La biografía de una de las figuras más curiosas y relevantes de la literatura inglesa. De espíritu versátil e inquieto, éste notable homme de letres fue autor de novelas, cuentos, poemas, obras de teatro, ensayos, libros de viaje, pinturas, traducciones y crítica literaria, en donde expuso siempre su punto de vista sobre los efectos deshumanizadores de la modernidad y la industrialización, la salud emocional, la vitalidad, la espontaneidad, la sexualidad humana y el instinto.

Compilación de semblanzas de autores admirados por el famoso poeta y escritor nicaragüenese Rubén Darío. La selección incluye por igual a Poe y a Verlaine, a Lautréamont y a Ibsen, a Villiers de L’Isle-Adam y a José Martí, entre otros. Darío sigue la estela de su admiradísimo Verlaine en Les poètes maudits (1884) y de Théophile Gautier en Les grotesques (1844). Un total de diecinueve autores acabaron conformando el siguiente audiolibro.

Magali T. Ortega, @nenamounstro, chismosea en este libro sobre los aspectos menos conocidos de la vida, profesional y personal, de escritoras, escritores y personajes no visibles en el trazado de la literatura universal. Desde la creación del concepto chismecito literario®, Magali construyó una comunidad ávida de conocer las circunstancias que rodean la vida de las autoras y autores, para comentarlas sin el tufillo intelectual, pero con ganas de releerles con otro criterio y comprender tanto sus obsesiones temáticas como su contexto histórico.

Entrevistas a los amigos y contemporáneos del pintor Miguel Covarruibias. Extraordinario pintor, caricaturista, escenógrafo y etnógrafo; contemporáneo de Rufino Tamayo, Carlos Mérida y Carlos Chávez, y colaborador en El Heraldo, El Mundo, El Universal, Vanity Fair, New Yorker y Fortune. No se puede entender el siglo XX sin su mirada sensible. Sin embargo, para muchos la vida y el legado de este artista continúa siendo un enigma.