Títulos en Música

Durante años, Cazzu se enfrentó a una pregunta: “¿Cómo se siente tener éxito en un género musical tan machista?”. Y como le ocurre a casi cualquier mujer virtuosa y con notoriedad, le pidieron que diera explicaciones. Pero ¿por qué se lo preguntaban más a ella que a los hombres? Y, sobre todo, ¿es realmente machista el reggaetón? Este libro nació como respuesta y como exploración a esa dualidad que anida en el género: letras que sexualizan a las mujeres, pero también mujeres que expresan su deseo, saben lo que quieren, cómo y cuándo.

En junio de 2021, el mundo entero escuchó hablar a Britney Spears en una audiencia pública. El impacto que causó al compartir su voz, su verdad, fue innegable, y cambió el rumbo de su vida y el de la de infinidad de personas. La mujer que soy revela por primera vez la increíble peripecia vital y la fuerza interior de una de las mejores artistas de la historia de la música pop.

Johann Sebastian Bach dejó una biblioteca de poco más de ochenta libros entre los que se contaban títulos de teología y espiritualidad—o al menos así lo certifica el inventario efectuado a su muerte—, y que constituyeron, cabe imaginar que junto a otros textos, un espacio de intimidad cotidiana y de reflexión. Contemporáneo de Newton y Leibniz, su música fue creada en un momento crucial del ideario de Occidente, y así lo refleja su inaudita capacidad de absorber las propuestas procedentes de la Razón y el espíritu y transformarlas en un arte de insólita penetración intelectual y humana.

Las séptimas son acordes de 4 notas, separadas por intervalos de terceras igual que en la triada. La base es el acorde de tres notas, mas el séptimo grado teniendo en cuenta la tónica u octava; Las séptimas pueden ser mayores, menores, disminuidas; por cuestión de sonoridad hay triadas menores con séptima menor, triadas mayores o aumentadas con séptima mayor o menor y triadas disminuidas con séptima menor o disminuida.

La primera autobiografía completa y en primera persona de Carlos Alberto "El Indio" Solari (Paraná, 1949), fundador junto con Skay Beilinson de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Mediante el recorrido de su vida y una obra (sus influencias y sus temas) que lo convirtió en icono de la escena contracultural del rock argentino, nos acercamos al contenido de sus letras y sus melodías, sus ídolos, la relación con su público y con la prensa (su renuencia a aparecer en medios masivos), con sus compañeros de bandas y también con los músicos de su generación.

Para miles de personas esto es "El Mejor Libro" para aprender a tocar guitarra. Los ha ayudado a aprender Rápida, Fácil y Más Eficientemente que ningún otro método de enseñanza. En el interior se encuentra el más Completo, Individualizado y Personalizado programa de lecciones de guitarra que jamás encontrará.

Cierre de la trilogía autobiográfica del mayor baterista argentino de rock, que abarca el período 2010-2017: de Charly & The Prostitution, las giras, el Colón y su disco Random a los conciertos europeos con el francés Benjamin Biolay.

La biografía definitiva de Gustavo Cerati, uno de los músicos argentinos de mayor trascendencia internacional, escrita por uno de los periodistas e historiadores que mejor lo conoció, y que pone en un mismo, exhaustivo tomo, hecho de infinidad de entrevistas y un enorme archivo personal, las distintas dimensiones del hombre y el artista, su recorrido vital, su fuerza creativa y su enorme legado.

Breuer es una marca registrada en el rock nacional. Ha sabido crear, con los músicos más emblemáticos de la Argentina, el sonido característico de artistas y discos a los que su huella sonora les debe su personalidad. En este audiolibro se cuentan las historias de esas grabaciones, y también la de la industria discográfica argentina y los cambios que ésta atravesó en las últimas cinco décadas, más tips y datos para quien quiera profundizar acerca del sonido y sus secretos.

Somos lo que escuchamos: impacto de la música en la salud individual y social atraerá a los lectores de Oliver Sacks y David Byrne, ya que es una investigación transdisciplinaria sin precedentes que contextualiza a la música y sus efectos a nivel histórico, científico y social. Es un libro esencial para los amantes de la música y todos aquellos que buscan mejorar su salud mental y física. El libro culmina con un original libro de ejercicios para que el lector pase de la teoría a la práctica.

En este libro, te guiaré a través de la teoría antes de profundizar en el juego. Te enseñaré cómo tocar una partitura y, cuando termines, podrás recoger una pieza de música y saber cómo se supone que se debe tocar. Naturalmente, esto es muy diferente de cómo se juega. No te convertirás en un maestro ni nada, pero entenderás cómo se toca el instrumento y podrás tocar algunas canciones pegadizas tú mismo.Si eso te parece cautivador, ¡vamos a sumergirnos!

Este libro de música explica de manera sencilla, como se forma cada una de las escalas menores. Un paso a paso de como construir una escala menor natural, una escala armónica y una escala menor melódica, de tal modo que cualquier persona sea músico, cantante o que apenas este aprendiendo música, entienda y pueda comprender de manera mucho mas fácil, a tocar instrumentos musicales de cuerda y de viento; y a cantar aplicando este concepto de teoría de la música.

La Cinta Perdida es un documental acerca de la "nueva canción", un movimiento musical que ocurrió durante las décadas de 1960 y 1970 en América Latina como una resistencia artística y social a las muchas dictaduras y regímenes opresivos de la época. Tras obsesionarse con las canciones de protesta que escuchó mientras cubría el estallido social de 2019 en Chile, el periodista Luis Alberto González comienza a investigar más sobre los orígenes y la historia de la música popular latinoamericana.

Este libro muestra el paso a paso, como desarrollar y realizar cada de las 12 escalas mayores musicales, las cuales podrás aplicar a instrumentos muchos tales como: piano, guitarra, violín, saxofón, flauta, etc.

Dino Paul Crocetti, su verdadero nombre, fue un inigualable cómico, actor y cantante estadounidense, que desde la segunda mitad del siglo XX hizo reír a muchas generaciones de estadounidenses. Junto con Jerry Lewis, otro notable cómico, hicieron las delicias del público de su tiempo. Su influencia se siente hasta hoy.

El primer libro de una de raperas más relevante de Latinoamérica, en donde confirma la fuerza de su voz y mirada.

En 1978, en las playas brasileñas de Buzios un tsunami transformó el rock argentino. En una casa cercana al mar, Charly García y David Lebón comenzaron a componer. Pronto se les sumarían Oscar Moro y Pedro Aznar. La combinación fue alquímica y se llamó Serú Girán.

Con la caída del punk como fenómeno masivo y el declive del heavy metal como género prometedor, el horizonte musical del rock urgía seriamente de la novedad. Sin embargo, nadie estaba preparado para la onda new wave, un género que diversificó hasta límites increíbles el espectro del rock.

Si la música amansa las fieras, la sabihondez musical ablanda los corazones más refractarios a las delicias del amor. Ésa es la tesis de este audiolibro, una obra sin igual en la historia de la autoayuda inconfesable. Máximo Pradera, vihuelista en excedencia y seductor contumaz, nos cuenta aquí los secretos del método que tantos éxitos le ha dado en la palestra del comercio carnal. El señor Pradera es bien conocido por su ingenio, su humor incombustible y su impertinencia, virtudes justamente recompensadas con un regimiento de admiradores y una legión de enemigos acorazados...

Algunos de los mayores mitos de la música abordados por uno de los mayores expertos en Colombia. ¿Ha oído que hay canciones que, si se escuchan al revés, contienen un mensaje oculto? O tal vez conozca el eterno rumor de que Elvis Presley está vivo, de que Paul McCartney tiene un doble o de que el violinista italiano Paganini le vendió su alma al diablo. Dichas teorías conspirativas, mitos y leyendas han existido siempre en el terreno de la música, siendo una fuente inagotable de especulación y asombro.