Resultados Editorial "Online Studio Productions" en Compositores y músicos

De un estilo crudo y frontal, este talentoso francés fue un novelista y dramaturgo que además de poeta, músico de jazz, ingeniero y traductor, escribió teatro, letra y música de canciones, cuentos y novelas. Tanto sus admiradas diez novelas como sus actuaciones de jazz lo elevaron a la fama en la literatura y en la música.

Uno de los talentos musicales más importantes de la historia. Nacido en 1770, rebelde, infatigable, genial y ¡sordo!, es considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Haydn y Mozart). Su obra imperecedera (donde destacan colosales sus inmortales nueve sinfonías) ha sido aclamada por los críticos de todas las épocas.

Un virtuoso. Desde niño, el extraordinario talento de este músico irrepetible dejó paralizada a Europa. Fue una luminaria, un gran teórico y un notable innovador de la composición musical. Pese a su prematura muerte (35 años) ha dejado a la humanidad un legado extenso que abarca todos los géneros musicales de su época.

Sin duda, el romanticismo hecho carne. Cada obra suya, cuya influencia perdura con autoridad y sorprendente admiración en la música actual, es un absoluto portento de técnica, refinamiento estilístico y elaboración armónica. Considerado como uno de los músicos más importantes de la historia, su legado musical están en el mismo nivel de -monstruos- como Johann Sebastian Bach, Franz Liszt y Ludwig van Beethoven.

Compositor francés que influyó intensamente en la música del siglo XX. Junto con Debussy, es el gran representante de la moderna escuela musical francesa. Maurice Ravel fue el feliz autor de la ópera en un acto "La hora española", de 1911, que desarrolla su acción en la ciudad española de Toledo y es considerada como una de las obras líricas más logradas del siglo XX. Fue autor, igualmente, de la fantasía lírica "El niño y los sortilegios", estrenada con gran éxito en 1925.

Un poeta de la canción popular contemporánea. Cantautor, compositor, intérprete y músico español, se trata de una de las figuras más destacadas de la canción moderna tanto en lengua castellana como catalana. Su obra, que tiene influencias de poetas como Benedetti, Machado, Hernández, Alberti, García Lorca, Neruda o León Felipe, es reconocida hoy como una de las más sensibles y románticas del siglo XX.

Conocido como el Rey del Rock, o simplemente Elvis, fue un artista que se convirtió en el icono por excelencia de la música del siglo XX. La singularidad de su forma de bailar, su voz y sus excesos, lo llevaron al Olimpo de la historia. Durante su carrera protagonizó 31 películas, grabó un total de 150 álbumes y obtuvo 14 nombramientos a los Grammy. Su inesperada muerte aún hoy no es aceptada por sus miles de fans.

El refinamiento y la estética en la múscia en una gran dimensión. Pau Carles Salvador Casals i Defilló, más conocido como Pau Casals, y también como Pablo Casals en Latinoamérica y el mundo anglosajón, es unos de los músicos catalanes mas destacados del siglo XX. Por su incomparable desempeño como instrumentista del violonchelo, Casals es considerado uno de los mejores violonchelistas de todos los tiempos.

Un músico de talla mundial. Como nadie jamás antes que él, sacó de su oscuridad a la música popular norteamericana con una propuesta donde se sintetizaban el jazz y la música clásica. Amado por millones de fans, su legado musical supervive en las más diversas versiones y escenarios posibles: salas de conciertos clásicos, clubes de jazz, teatros de Broadway, películas hollywoodenses y estadios deportivos.

Schumann representa una de las cimas del romanticismo alemán. Su legado es un precioso conjunto de obras musicales (instrumentales, vocales, corales y numerosos conciertos para piano) que siguen vigentes y constituyen fuente de belleza para todos los seres humanos.

Un personaje tan excéntrico que junto a él, los demás excéntricos parecen sólo individualistas; un ícono pop, una leyenda reciente, un ente futurista y alienígena, sexual y travesti, Lady Gaga es todo eso y más. Con su apoteósico debut musical a los 22 años, dejó en la carrera a estrellas como Cristina Aguilera, Britney Spears y a la misma Madonna, proclamándose como la indiscutible dueña de la corona pop, y adueñándose para siempre de un espacio musical y artístico que el público ansiaba sin saberlo.

Franz Schubert, al escucharlo en un concierto, exclamó: "He oído cantar a un ángel". Rossini lo reverenciaba. Liszt igualmente quedó fascinado al escucharlo. Berlioz lo consideró "único en su especie y fue descrito por un dramaturgo vienés como el "Dios del violín". Pese a todo lo anterior, Niccolò Paganini no fue solamente el ídolo de Europa sino que se convirtió en un mito viviente en su época.

Cantautora, pintora, escultora, bordadora y ceramista chilena, es considerada por muchos la folclorista más importante de Chile del siglo XX y fundadora de la música popular de aquel país. El aporte de Violeta Parra al quehacer musical y artístico chileno se considera unánimemente de gran valor y trascendencia, sirviendo su trabajo de inspiración a muchos artistas posteriores. De allí su importancia.

La biografía de un genio absoluto. Hizo de todo en la vida. Fue compositor, director de orquesta, poeta, dramaturgo y teórico musical alemán. Su excepcional figura ha pasado a la posteridad principalmente por sus óperas o "dramas musicales" en las que, a diferencia de otros grandes compositores, asume también la escenografía y el libreto.

Entre las dos grandes guerras mundiales se originaron varios movimientos de vanguardia en el arte, incluso en la música, que, al poco de nacer, iban acompañados ya de una posvanguardia; ello explica la diversidad de estilos que configuran la mayoría de las décadas del siglo XX. Un compositor ruso, cuya extensa obra es síntesis del romanticismo e impresionismo, abrió vías hacia el vanguardismo.

Está considerado uno de los mayores compositores de todos los tiempos. De estilo es original y de una invención melódica rica y espontánea, fijó el esquema casi perfecto de la sinfonía y de la sonata clásicas e impuso la formación privilegiada del cuarteto de cuerda. Su estilo arranca del barroco tardío de Austria y Alemania del Sur, al que se añade la ópera bufa italiana, y evoluciona hasta el advenimiento del romanticismo, habiendo escrito los oratorios "La creación" y "Las estaciones", así como las "Sinfonías" de Londres.

Maravilloso saxofonista y compositor de jazz, es considerado uno de los mejores en la historia del jazz, siendo una de las figuras claves en la evolución del género y uno de sus artistas más legendarios y admirados.

Actriz, cantante, compositora, empresaria y precoz millonaria, Miley Cyrus, la dulce y graciosa adolescente que se convierte en una famosa superestrella pop, en el célebre show televisivo Hannah Montana, en este audiolibro que estamos seguros, le gustará de principio a fin.

Gracias a su valor pudo ser uno de los primeros músicos de su tiempo, pues su padre odiaba la música y se opuso rotundamente a la vocación de su hijo, quien la estudió en secreto, profundizando en ella hasta hacer de su música la síntesis de los diferentes estilos de la época barroca. Aunque se formó en Halle, su ciudad natal, trabajó en distintas capitales: Hamburgo, Roma, Hannover y Londres, aprendiendo de sus distintas escuelas y estilos.